1992年，珍妮玛拒绝制作音乐视频或接受采访，尽管声名远播，体现了90年代的反商业精神。'卖出'的概念被 deeply stigmatized——艺术家被期望与主流成功和企业伙伴保持距离。这种反消费主义情绪渗透到文化中，从《超级马尺》到反WTO抗议活动。
今天，这种时代精神已消失。梅根·塞莱斯顿为Popeyes做特许经营，德雷克推广在线赌博，天妲·加加出售Chromatica主题的奥利奥饼干。甚至像伊格·波普这样的朋克图标也开始卖保险。商业伙伴关系周围的污名已完全消退。
作者W·大卫·马尔斯将这一转变归咎于 poptimism——即所有流行艺术都是 equally meritorious 的想法。批评家不仅因为其 artistic merit 而且作为 political penance 接受流行音乐，放弃了他们作为 cultural gatekeepers 的角色。一旦艺术批评通过互联网变得 democratized，professional tastemakers 失去了对 casual consumers 的影响力，后者优先考虑 pleasure 而非 artistic integrity。
结果是 hyper-commercialism，因为观众现在庆祝而非羞辱这些合作伙伴关系。曾经被认为 cringe-worthy 的事情已变得 normalized，标志着我们如何评价 art versus commerce 的 fundamental shift。
来源: Hacker News · 由HeadlinesBriefing整理摘要