Estou obcecado com o retorno à relevância deste ano de uma marca de moda que usei há 20 anos: 7 for All Mankind. Está novamente vendendo os jeans de baixo tamanho que a tornaram famosa, agora ao lado do restante do uniforme de 2006: cintos hip-hugger, jaquetas mini com ombros de princesa e saltos plataforma gigantescos e impraticáveis. Em um desfile durante a New York Fashion Week há pouco tempo, voltou a apostar em empolgar uma garota de festa auto-consciente de 2006.
Esses roupas deliberadamente desarrumadas me são profundamente familiares. Usei-as todas na primeira vez. Meus amigos e eu misturamos vintage com roupas repurposes: jaquetas de couro encolhidas das prateleiras da Buffalo Exchange, mais um lenço fino roubado de meninos rock magros que compraram seus jeans no departamento de meninas do Gap.
Então tem sido partes iguais hilarious e destabilizador ver o look dos meus vinte anos reaparecer, com aplausos rapturosos, nos feeds de Instagram de amigos muito estilosos que realmente estão na casa dos vinte. Entendo que é um padrão estabelecido ao ponto de clichê. Não existe algum ditado sobre viver o suficiente para ver a música e as roupas da sua juventude reembaladas e vendidas de volta a você? Bem.
Mas calças justas e cintos brancos? Sério? Em uma época em que até adolescentes estão engordando, alisando, aparando e esculpindo seu caminho para a uniformidade, de repente parece luxuoso parecer desarrumado, poder permitir esse tipo de recklessness, sartorial e emocionalmente. Luxo silencioso, a filosofia dominante dos últimos anos, nunca foi tanto sobre restrição quanto sobre apagamento: o trabalho caro e exaustivo de parecer que não tem costuras visíveis, não tem história, não tem noite anterior.
Fonte: New York Times Top Stories · Resumido por HeadlinesBriefing