时装摄影通常存在为商业图像，但它作为通往新的身份和美的世界的门户。7月份，一组专家在纽约时报大楼集会，挑选过去一个世纪最具影响力的25张时装摄影作品。该小组包括造型师伊恩布拉德利，模特林达埃文格利斯塔，设计师凯特霍尔斯顿，摄影师因内斯凡拉姆斯韦尔德和维诺德马塔丁，以及创意总监帕特里克李。他们讨论了大约60张被提名的图像，跨越100年。关于入选标准出现了分歧，例如埃文格利斯塔反对约瑟夫斯扎博的肖像，以及马塔丁意外淘汰的一张专辑封面。虽然考虑了多样性，但选择 largely 围绕全球时装之都展开——纽约、伦敦、米兰、巴黎和东京——并 heavily 强调纽约。最终名单以讨论顺序而非排名顺序呈现，反映了法官们的个人经历和心情。归根结底，小组一致认为时装摄影远不止于衣服，它引发对时尚和社会的思考。无论被视为艺术还是轻浮，这些图像塑造了关于美和地位的文化对话。