多作なカナダの随筆家、小説家、詩人であるアン・カーソンが、木曜日に2026年のノーベル文学賞を受賞した。四十年以上にわたるキャリアの中で、カーソンは古典文学の教育に根ざした作品世界を築き上げ、それをしばしば遊び心のある視点を通して屈折させてきた。彼女の文章は古代ギリシャから現代までを一本の線でつなぎ、欲望の甘ったるい本質と、それがもたらす痛みを問い直す。
サム・アンダーソンは2013年の『ニューヨーク・タイムズ・マガジン』のプロフィールで、カーソンは「地球外か古代から来た、別の世界の人のような印象を与える」と書いた。「私たちの現代の地上的な区分は、彼女が伝えようと決意している真実のようなものを収めるには、あまりに人工的で単純すぎる」。カーソンは私生活を重んじる傾向があるにもかかわらず、公共的知識人の間では稀な種類の名声を得ている、とアンダーソンは指摘している。ニューヨーク大学（N.Y.U.）で、あふれんばかりの観客を前に彼女の戯曲『アンティゴニック』が上演された際、観客は一致した意見に至ったという。「人々は『ロックコンサート』という言葉を使い続けていた」と彼は書いている。
カーソンの作品をまだ読んだことがないなら、入門として五冊を挙げよう。『赤の自伝』（1998）は韻文小説で、おそらく彼女の最も人気のある作品である。断片的な詩「ゲリュオネイス」を書き直す形で、ギリシャ古典への彼女の執着を描いている。『ガラス、皮肉、そして神』（1995）には「ガラス・エッセイ」が収められている。これは36ページの叙事詩で、ある恋愛関係の終わりを、エミリー・ブロンテについての省察と織り合わせている。『苦くて甘いエロス』（1986）は、サッフォーの概念「グルクピクロン」、すなわち甘苦い愛を分析する。『夫の美しさ』（2001）は29の「タンゴ」を通して結婚生活の崩壊を綴る。『Nox』（2009）は、疎遠になった兄への哀歌を、スクラップブックの形式で示す。
出典: New York Times Top Stories · 要約：HeadlinesBriefing